¿Son válidas o no las adaptaciones?

Hoy en el máster CAP (o M.A.E.S que viene a ser lo mismo), se ha discutido en clase sobre las adaptaciones literarias, sobre su conveniencia o no. Sigo inclinándome por la mejor postura posible: la convivencia de la obra original y la adaptación. Esta última puede facilitar más la lectura a chicos de menos edad (sobre todo si son grandes obras), suelen traer actividades finales realmente interesantes y pueden ir acompañadas de notas a pie de página donde se expliquen conceptos difíciles, partes confusas o fragmentos del texto original. Otra cosa es ya si la adaptación está bien realizada o no, pero ahí debemos ser nosotros quienes hagamos la criba para ofrecer un buen material a aquellos a los que enseñamos.

Por último, la adaptación nos debe intentar incitar a la lectura de la obra en su formato original y de no ser así, ofrecer una versión clave y fiel de la misma. Eso sí, no está bien ser unos radicales que se llevan las manos a la cabeza y gritan "¡Oh, Dios, están destrozando el Quijote¡". ¿Acaso no se quedan tocadas las obras al ser traducidas, cambiando sentidos y palabras, y nadie se alarma por ello?

Si queréis un buen ejemplo de adaptación literaria a mi modo de ver, echadle un buen vistazo a la adaptación del Quijote en la colección Cucaña de Vicens-Vives .

El cómic y la literatura: 3 novelistas gráficos fundamentales

La relación entre el mundo de la literatura y el cómic ha sido especialmente intensa durante mucho tiempo. Sobre todo, desde el momento en que algunos autores prefirieron dar la vuelta al mundo de la viñeta y pensar que tal vez más importante que las ilustraciones y su espectacularidad, lo sean el uso del lenguaje y el poder narrativo. En ese sentido, se inclinaron autores grandiosos como Frank Miller, Alan Moore o Mike Mignola, autores que empezaron tal vez guionizando y/o dibujando a Batman o Flash y que decidieron dar un vuelvo hacia la seriedad a sus obras creando algo que fuese más allá de los superhéroes.

Cuando nos encontramos ante un cómic de gran extensión, en formato libro prácticamente y con un uso extenso y especial del lenguaje, nos encontramos ante lo que se ha dado en llamar "novela gráfica". En este sentido, quiero destacar por encima de otros autores a Frank Miller, Alan Moore y , aunque no todos estén de acuerdo, a Mike Mignola.

El caso de Frank Miller es espléndido. Como dibujante nunca me ha parecido uno de los grandes, pero es cierto que sus dibujos son perfectamente reconocibles. A eso se añade una especial forma de narrar, con frases cortas, duras y muy breves sintácticamente, además de un tono serio y oscuro. Para despegar en la "novela gráfica", le valió mucho su trabajo de recuperación de Daredevil y Batman (siendo este último una especie de monstruo oscuro y un detective como en las recientes películas de Christopher Nolan). A partir de esos trabajos, ha creado grandísimas obras como "Ronin" , "Sin City" o "300", desde mi punto de vista, la mejor novela gráfica que ha hecho.
En cuanto a Alan Moore, casi siempre acompañado de su inseparable Dave Gibbons, también trabajó con algunos superhéroes pero sus novelas gráficas han eclipsado su trabajo, siendo tres de ellas las importantes: "La Liga de los Hombres extraordinarios","Watchmen" o "V de Vendetta". Esta última obra la tengo y puedo decir que es una auténtica pasada.
El caso de Mike Mignola es de mis favoritos. Con algunos trabajos también con Batman (personaje que parece destinado a revelar a muchos el camino de la "novela gráfica"), fue el personaje de Hellboy y sus posteriores adaptaciones al cine lo que le ha llevado a la fama. También obras como "Baltimore" lo han hecho. Su estilo narrativo es irónico, breve y muy misterioso a lo que se añade una forma de ilustrar perfectamente reconocible en cualquier lugar del mundo, con una engañosa pobreza pero un genial uso de luces y sombras.

Finalmente, no creo que debe añadir nada más salvo la invitación a que leáis alguna novela gráfica y la disfrutéis de verdad. Os dejo algunos vídeos de Youtube sobre algunos aspectos de este post.

Recomendación literaria: "Tierra firme" de Matilde Asensi

Hoy mismo he decidido echar toda la tarde en este libro y hace un rato acabo de finalizar su lectura. Os haré un breve análisis (procuraré que sea poco erudito) pero no os diré muchas cosas de la trama ni los personajes para que os animéis a leerlo.

El libro destila un profundo conocimiento de la historia y el ambiente de las colonias del siglo XVII. Además, creo que la autora conoce bien la situación de la literatura de entonces: he apreciado cierta intertextualidad con el Diario de Colón (la descripción del mundo maravilloso de las islas, la fauna, los cocos...) y algunas obras de viajes marinos, al igual que me ha llamado la atención las obras que se leen en el barco y la alusión al "Lazarillo de Tormes" como libro incluido dentros de los famosos Índices Prohibidos.

Por otro lado, los personajes están bien caracterizados, sobre todo el viejo marino y Catalina/Martín Solís. En cuanto a la trama, se entiende todo muy bien, con una prosa muy clara, y creo que el último capítulo a modo de resumen de la resolución del conflicto está muy bien ya que la parte final del libro puede resultar algo confusa.

Quizás un leve fallo sea la inclusión de formas de hablar propias de la época (el uso de posesivos, fórmulas de cortesía...), que contrasta con la forma moderna de expresarse los personajes durante toda la obra. Por lo demás, os recomiendo la obra de esta autora, pues no me ha decepcionado y la he disfrutado mucho (al igual que pasó con "Iacobus").

¿Qué tipos de novela podríamos tener? Una clasificación de W. Kayser

W. Kayser en su obra "Interpretación y análisis de la obra literaria" (1948) clasificó la novela según tres criterios: personaje, acción y espacio.

1)Novela de personaje: en este tipo de novela, lo predominante es el interés por el personaje, de compleja psicología, protagonista y en el que el autor vierte todo el poder de la obra. Dos ejemplos de esto serían "Demian" de Herman Hesse y "El extranjero" de A.Camus.

2)Novela de espacio: en esta novela, lo fundamental es el espacio/ambiente donde se desarrolla la acción, donde viven los personajes etc. En este sentido, tendríamos cualquier obra realista o naturalista de Galdós, Bazán o Zola.

3)Novela de acción: este tipo de novelas basan su peso en la acción trepidante y fuerte. Así tendríamos cualquier obra de detectives (Agatha Christie, Conan Doyle) o de aventuras ("La isla del tesoro" de Louis Stevenson).

Dos conceptos novelescos fundamentales: narrador y narratario

Vuelvo a actualizar el blog con dos conceptos fundamentales para poder entender cualquier novela, género literario que hoy en día es el más consumido sin duda alguna. Aunque pueden ser algo abstractos, espero explicarlos de forma que queden claritos y perfectamente comprensibles. Sin más preámbulos, allá vamos.

Cuando leemos una novela, sea la que sea, tenemos que tener claro varios conceptos. Por un lado, está el autor, la persona real que escribe la obra, y por otro, el receptor, cada lector que en su casa o en el autobús recibe su obra y le da forma con su lectura. Hasta aquí todo claro.

Sin embargo, no debemos confundir al autor con el narrador, es decir, la voz que nos habla y nos cuenta la historia dentro de la obra. Por ejemplo, si leemos "Demian" de Herman Hesse, la voz que nos cuenta la historia sería el narrador y el autor Herman Hesse, dos conceptos y dos planos distintos.

Por último, un problema similar tenemos con el caso del lector. En determinadas obras el narrador se dirige a un receptor abstracto dentro de la obra, alguien que recibirá su obra pero que no se identifica con nadie. A este concepto lo conocemos como "narratario". Como ejemplo, tenemos el famoso Vuesa Merced* del Lazarillo de Tormes y que es independiente de nosotros como lectores reales.

No olvidemos las dos parejas: autor/lector vs narrador/narratario (dos conceptos distintos y dos planos, real y ficticio, distintos).

PD: Sobre la cuestión de "Vuesa Merced" podría señalarse si realmente el autor de esta obra no tenía en mente dirigirse a una especie de mecenas, a algún noble....No entramos en detalles porque eso daría muchos, muchos artículos.

"Mercurio": revista gratuita sobre cultura y literatura

Esta revista es un buena fuente de noticias en torno al mundo de la cultura y la literatura. Podéis conseguirla en tiendas como "El Giraldillo" en Sevilla o en cualquier librería que tengáis cerca, ya que está extendida por todos lados. En en el número de este mes, viene un amplio reportaje sobre la poesía y su relación con el flamenco.

A mí me llamó la atención el artículo sobre Samuel Beckett: según se cuenta en la revista, era un gran admirador de James Joyce y fue una noche que volvía de su casa cuando le apuñalaron y casi acaban con su vida, de no ser por Joyce, que pagó su recuperación en un hospital. Cuando se recuperó, Beckett fue a ver al criminal para saber por qué le había apuñalado a lo que éste contestó: "¡ Y yo que sé¡". Aquello encendió una luz dentro del cerebro de Samuel y le dió pie para desarrollar su enorme teoría y práctica teatral sobre el absurdo.

Curioso, ¿verdad?

Os dejo el enlace a la web de esta revista.

Podéis descargaros los ejemplares en "pdf.

http://www.revistamercurio.es/index.php/revistas

120º Aniversario del nacimiento de Agatha Christie

Seguramente, muchos de vosotros habréis visitado hoy Google y habréis visto un dibujo de ropas, un salón, gafas en lugar del famoso logotipo de la web. ¿Por qué es así?

Hoy se cumple el 120º aniversario del nacimiento de Agatha Christie, una de las mejores escritoras de novela de misterio y detectivescas de toda la historia. Una mujer de gran carácter, que dió lugar a famosas obras como "Asesinato en el Orient Express" Y la serie del famoso Hercules Poirot (a mí me encantó "Muerte en la vicaría"). Sin duda alguna, esta escritora británica ha influido en miles de escritores de todo el mundo, y desde mi punto de vista, es la figuras más importante de este tipo de literatura tras el grandioso Arthur Conand Doyle.

Aquí os dejo algunos recursos sobre ella: varias frases célebres y un extracto sobre la película de "Asesinato en el Orient Express" (1974) con la gran Ingrid Bergman.

"Cásate con un arqueológo. Cuando más vieja te hagas, más encantadora te encontrará"
"La mejor receta para la novela policiaca: el detective no debe saber nunca más que el lector"
"Aprendí que no se puede dar marcha atrás, que la esencia de la vida es ir hacia adelante. La vida, en realidad, es una calle de sentido único"




PD: Aunque no es una autora española, ha influído en muchos de nuestros escritores. Además, como figura literaria de importancia capital, creo que debe recordársela en nuestro blog.